Se estrenó en septiembre pasado, y ahora vuelve a estar en cartelera: 15, 16 y 17 de diciembre a las 20h en la Kubik Fabrik (Usera, Madrid). Es una obra pop-up, sin diálogos, apta para todos los públicos (o casi), y muy divertida.

Habíamos publicado fotos y videos de making of. Ahora, para celebrar su vuelta a escena, publicamos un clip de la animación.  Ya nos diréis qué os parece.

¡Arriba el telón!

PD: Aprovecho para recomendaros otro pop-up, esta vez en libro: La isla de las 160 diferencias, de Martí y Salomó.

La conexión entre animación stop motion y marionetas es muy fuerte, pero una de las cosas que más me llaman la atención son las posiciones/gestos elegidos para esculpir la madera de las marionetas son puro movimiento. Un ejemplo son estos pies creados por Brina.

Si queréis ver más trabajos suyos, aquí están disponibles. Y, seguidamente, el resultado de un par de experimentos animados durante el taller estival, por Brina y Luca bajo la batuta citoplásmica. En  canal de talleres citoplásmicos podéis ver más resultados animados en el castillo de Montefiore.

La canción es From The Corner to the Block extraída de su álbum homónimo, y en éste tema participan Galactic, Juvenile y Soul Rebels Brass Band. Una mezcla interesante de estilos rap, jazz y funk. Y para colmo un interesante clip de recortables y dibujo partiendo de una sencilla página de cuadrados.

¡Música para este martes!

Son La Chiado y la canción La Luna. Un claro ejemplo de animación con arena.

La Chiado – La luna por MisaShine

La animación la ha hecho un componente del grupo: Nereida Trelis. Aquí os dejo su página para que podáis ver su trabajo. Además de utilizar la animación con arena en este videoclip también utilizaron la animación cut-out en el  vídeo de presentación para su proyecto de crowdfounding. Si tenéis oportunidad y pasan por vuestra ciudad ir a verles, no os arrepentiréis.

¡Mucho ánimo a todos con la vuelta al trabajo y atentos al blog que septiembre viene cargado de muchas noticias interesantes!

Se trata de la canción The music scene de Blockhead, un productor y dj de hip hop. Todo esto viene porque en clase de Historia de los medios audiovisuales tenemos que presentar un trabajo sobre el análisis de un videoclip. Un compañero puso este vídeo y su exposición simplemente fue “de este vídeo no hay mucho que analizar, el director del vídeo se llama Anthony Schepperd y probablemente la música la han hecho después del vídeo”. 5 segundos de silencio y se escucha en clase mi voz desafiante: “¿pero qué barbaridad estás diciendo?”. Os podéis imaginar que en clase se armó una gorda y que el profesor tuvo que poner orden y paz entre nosotros.

Juzgad por vosotros mismos pero si de verdad pensáis que no hay nada que decir sobre este vídeo y que es totalmente superficial, fruto de un viaje psicotrópico, entonces yo empezaré a creer en el azar…

El director, efectivamente, es Anthony Schepperd (y viendo el vídeo, me apuesto a que Akira y La princesa Mononoke las tiene más que aprendidas), un animador de Philadelphia especializado en 2D. Hace algunos años ya dirigió otro videoclip para el grupo Ape School, vídeo que pongo a continuación.

Yo he elegido para mi trabajo un vídeo que ya se puso aquí, el del grupo Nobody beats the drum. Lo he analizado exhaustivamente y me ha encantado hacerlo. La música y las matemáticas van cogidas de la mano…

“SmartBird” es el nuevo proyecto de Festo, una compañía especializada en robótica que hace tiempo que sigo con especial atención. Claro que me encantan los mecanismos y soluciones ingeniosas, pero sus investigaciones van mas allá y basándose en la Biónica crean todo tipo de artilugios. Aprender de las soluciones biológicas más increíbles, desarrollar nuevos mecanismos para todo tipo de apliciones futuras, investigar con materiales fantásticos… Imaginación y tecnología al poder.

Para mi sus proyectos mas espectaculares son todos aquellos que vuelan, des del “Air ray”, el “Air jelly”, “Air penguin”… aunque aplican los mismos recursos para medios acuáticos y lo extrapolan a funciones comerciales.

Si además añadimos que todo lo que vuela me seduce al acto y que pilotar un helicóptero teledirigido fue uno de mis sueños hecho realidad, podréis imaginar como me gustaría ver todo esto en directo.

No quiero irme por las ramas, así que volviendo con el SmartBird, me parece toda una proeza desentrañar e interpretar los movimientos y estructura de un pájaro y conseguir reproducirlo tal cual. De por medio imagino un montón de simulaciones y animaciones 3d, miles de prototipos y mucha paciencia.

Ya que empezamos la semana con buenas vibraciones, vamos a acabarla así también… Hacía tiempo que no ponía nada de música animada y ahora que el grupo Ok Go ha hecho un nuevo videoclip, aprovecho la ocasión para recordar uno de los viejos, End Love. Por cierto, este vídeo ha generado discusiones entre mis amistades porque no nos poníamos de acuerdo en si la técnica era pixelación o time lapse. ¿Vosotros qué decís?

Este grupo se hizo muy famoso por su primer vídeo coreografiado de una manera muy divertida. Se superaron con otra coreografía en cintas de correr y ahora que parecía difícil hacer algo más original han utilizado a perros para su último vídeo…

Buen fin de semana!!

Sil Van Der Woerd es un realizador holandés graduado Cum Laude en sus estudios de Bellas Artes, en el Instituto de las Artes en Arnhem, Países Bajos. Después de sus cortos Duet y Swim se fue a estudiar a la Escuela Gnomon y realizó varios proyectos con la cantante Lolly Jane Blue. Estos videoclips se llaman Worms y White Swam, este último es el que pongo a continuación.

Su canal en Vimeo es aquí. El making off del vídeo se puede ver aquí.

Lolly Jane Blue – White Swan from Sil van der Woerd on Vimeo.

Hay cosas que con el tiempo nos pueden parecer obsoletas… o cutres. Como por ejemplo el pelo cardado o las hombreras…

En la música a veces sucede lo mismo, más que en la música, en los videoclips. Hoy me he sorprendido tarareando una canción de los pioneros de la música electrónica. Estoy hablando del grupo vanguardista alemán Kraftwerk, grupo que hoy sigue en activo pero que en los años 70 revolucionó el mundo de la música debido a su fe en los sintetizadores.

El vídeo que pongo a continuación se llama Musique non stop, no es la canción más famosa pero es un ejemplo de lo que decía antes en cuanto a técnicas que hoy son más que básicas. Un vídeo hecho por ordenador (o computadora, que suena más de la época). Como curiosidad, el segundo vídeo es para que veáis de qué guisa salían en sus conciertos.

Y por cierto, seguro que más de uno recuerda la canción Autobahn, de 22 minutos de duración. Si no os viene a la cabeza, aquí os dejo una pista!