Estos días estamos en Vic, en la EART impartiendo un doble taller de animación, 40 horas de animación en cinco días. Probando todo tipo de técnicas de animación tradicional, empezando por animar la típica “bouncing ball” hasta llegar a animar dibujos pintados con luz. Este último tipo de animación añade mucha emoción al acto de animar ya que es imposible ver lo que estamos haciendo hasta que no tenemos el frame capaturado.

Eso si los resultados son SOBRENATURALES: demonios, comecocos y juegos retro… Cada nuevo frame de la animación es una explosión de emoción, casi como la primera vez que ves que una cosa inanimada consigue cobrar vida.

Ahora mismo ya estamos preparando el story necesario para animar el micrometraje resultante del taller. A contrareloj, como siempre y con el rabillo del ojo pendientes de la oleada de frío, ya que aquí las nevadas son generosas. Esperemos no quedar colgados y terminar los trabajos, seguid atentos que los colgaremos aquí.

]]> http://www.citoplasmas.com/blog/2012/02/01/demonios-en-vic-taller-stop-motion/feed/ 2 http://www.citoplasmas.com/blog/2012/01/23/animacion-computerizada-02/ http://www.citoplasmas.com/blog/2012/01/23/animacion-computerizada-02/#comments Mon, 23 Jan 2012 11:25:51 +0000 edupuertas http://www.citoplasmas.com/blog/?p=5794 El curso de Stop Motion en ESDi está llegando a su fin. En la primera parte de este post ya os mostré uno de los primeros trabajos de clase, realizado en cut-out y con bastante trabajo final de edición y unos créditos bien hechos.

Hoy os dejo con otro de los ejercicios que se hicieron en cut-out, Funky Cocodrile, muy divertido, con una estética bien marcada y música divertida de fondo.

Desde entonces hemos avanzado clase a clase analizando todas las técnicas de animación a modo de degustación. Estoy entusiasmado observando las reacciones que se producen en clase. La mayor parte de ellas, al ser animación directa, nos permite hacer pequeños experimentos en clase que intentaremos recopilar en un vídeo que deje constancia de todo el trabajo realizado por los asistentes a esta clase.

Y para que os hagáis una idea de como son los experimentos que hacemos a diario, os dejo con una foto que me encanta, hecha por Giovanni Pucci con el brazo de Cait dibujando sobre arena. Solo haciendo las cosas de forma práctica puedes ver la dificultad y las virtudes de cada técnica.

Se está cociendo todo un abanico de proyectos, variopintos  en formatos, estéticas  y técnicas. El conjunto promete un 2012 /2013 repleto de stop motion (mmm, bien).

El ruido del mundo, Coke Rioboo / Lourdes Villagomez. Cortometraje  de plastilina sobre cristal. Aquí podéis ver fotos muy interesantes sobre el proceso. Y a continuación, una prueba de animación.

Pos Eso, Sam / Conflictivos. Largometraje de muñecos/plastilina. Con Vicenta pre-seleccionada a los Oscars, (seleccionados aquí). Más información sobre el largometraje en su blog, y/o fotos superexclusivas aquí.

Molécular Zombie, Pablo LLorens / Plastipotens. Mediometraje de muñecos /plastilina /imagen real. Según nos contó Pablo, prefiere trabajar con muñecos que con actores, cosa comprensible Podéis ver fotos del proyectos en Puppets and Clay.

Taxonomía Imposible, Puertas e Iborra (mano a mano) / Citoplasmas. Cortometraje de muñecos / latex /pixilación. Todos los detalles del proceso en Los Animautas, también en un radio-documental, en Cine Corto, dirigido por Eduardo Cardoso.

Eguía Estudio (Érika, José, María y Raúl) prepara también cositas. Muñecos/latex /plastilina(?)

Clay Kids, Javier Tostado / Clayanimation. Serie tv infantil con muñecos / latex.

Además, como demuestra la lista de cortometrajes de animación preseleccionados a los Goya , el 2011 también está siendo  stop motion(ero): Grand Prix, Marc Riba y Anna Solanas; La historia de Este, Pascual Pérez; Penumbra 3D: El desafortunado reencuentro de Larry y Bird, de Gonzalo Bendala.

Si alguien más está rodando algo en stop motion y lee este post, que hable ahora o calle para siempre. Aportaciones, matices, e informaciones complementarias serán bienvenidas.

Buen lunes /acueducto.

Pues pertenece a uno de los personajes del cortometraje de animación stop motion Maska, de los Quay Brothers, uno de los cortos que completan el espléndido palmarés del festival argentino Anima.

El palmarés está repleto de stop motion en todas sus vertientes, pixilación, muñecos, arena, objetos … Un despliegue de imaginación y recursos:  Luminaris, de Zaramella y  Stretching, de Vogel (ambos de pixilación)  Lose this child, de los Nathan (muñecos de arena), The Eagleman Stag, de Please (muñecos de espuma plástica), y Teclópolis, de Mrad.

Aquí va el poético Teclópolis, producido por Can Can Club. Desde aquí saludamos a Becho, uno de sus componentes, a quien tuvimos el gusto de conocer este verano.

Todo un festival de cine que nos permitirá ver en su programación animada un buen puñado de cortometrajes y unos cuantos largos. Entre los primeros se encuentra Mourir après toi, una pieza de stop motion dirigida en dueto por, el en ocasiones inspirado y en otras vacío, Spike Jonze y Simon Cahn. La estética de la animación cut-out con tela es preciosa, los protagonistas son la novia de Drácula y un esqueleto Macbethiano. A continuación un extracto y un breve clip de detrás de las cámaras.

Os deseo un terrorífico (y animado) fin de semana.

L’anima mavi, Julia Gromskaya (2009)

Blown Minded, de Young Galaxy por Catherine Khalifé (2010). Os recomiendo el proceso de realización explicado por su autora.

Buen fin de semana.

Pero lo verdaderamente escalofriante  es la posibilidad de encontrar esa misma historia en la realidad, y constatar que un personaje imaginario se torna en persona de carne y hueso: Claudiu Crulic.

Crulic, de Path to Beyond, es un documental animado sobre un rumano arrestado en Polonia y juzgado de manera irregular. Dirigido por Anca Damian y proyectado en muchos festivales, entre ellos, Locarno, se estrenará en noviembre en Rumanía.  Dibujos, cut-out y fotos se mezclan con fondos de acuarela mientras una voz en off nos explica de forma irónica la tragedia de Claudiu.

El trailer me ha parecido impresionante.

Crulic teaser from Crulic Movie on Vimeo.

En ese momento clave vi un time-lapse que me hizo decidirme:

Total Lunar Eclipse In Tajikistan from Jean-Luc Dauvergne on Vimeo.

Me quedo,  todavía hay muchos paisajes terrestres por descubrir. Y la perspectiva del cielo desde la Tierra es espectacular.

Tras la decisión, otro interrogante más liviano:  ¿El time-lapse es o no es animación? Por un lado corresponde a la definición de animación porque es una secuencia de fotografias pasadas a 24 ftg/s. Pero por otro lado la frecuencia de toma de las fotografías es regular y automática, no interviene un animador entre fotograma y fotograma…

¿Ser o no ser? A continuación, la eterna pregunta en labios de Jack Benny (en el minuto 6), un Hamlet desternillante en “To be or not to be” de Lubitsch (1942).

Bienvenidos a Septiembre.

Son La Chiado y la canción La Luna. Un claro ejemplo de animación con arena.

La Chiado – La luna por MisaShine

La animación la ha hecho un componente del grupo: Nereida Trelis. Aquí os dejo su página para que podáis ver su trabajo. Además de utilizar la animación con arena en este videoclip también utilizaron la animación cut-out en el  vídeo de presentación para su proyecto de crowdfounding. Si tenéis oportunidad y pasan por vuestra ciudad ir a verles, no os arrepentiréis.

¡Mucho ánimo a todos con la vuelta al trabajo y atentos al blog que septiembre viene cargado de muchas noticias interesantes!

Abrid bien los ojos y las orejas porque la ocasión lo merece.

El post-punk enfebrecido es obra de Henry Rollins, todo un personaje, y de los Blind Idiot God, un señor trio de rock instrumental (si queréis escucharlos más os recomiendo seguir con Raining Dub).

El responsable de la realización es David Daniels, el genio del strata-cut, una técnica de animación stop motion con plastilina consistente en modelar una pieza alargada con figuras en su interior, para después ir fotografiándola según se va cortando en rebanadas. Es difícil de explicar pero como véis el resultado es similar a las resonancias magnéticas (RMI) realizadas en los hospitales.

Para ilustrar el concepto he cogido prestado un buen esquema de Stopmotionworks. Como explican en esta misma web, Oskar Fishinger esbozó en su dia esta compleja pero seductora técnica, aunque en vez de plastilina utilizó cera.

Si os apetece perderos en el alucinante mundo del strata-cut, podéis leer la extensa entrevista a Daniels que le hizo la gente de The Art of the Title Sequence. Al final de la entrevista hay unos videos de demostración realizados por el mismo Daniels… Vais a FLIPAR!!

PD: Más trabajos de David Daniels en el canal de Bent Image Lab. Recientemente estuvo en Animamundi dando una Masterclass … estaremos al “loro” por si en el futuro cuelgan algún estracto.